Seit Oktober 2023 Juniorprofessorin für Kunstwissenschaft und Kunstgeschichte, Institut für Kunstwissenschaft, Universität Koblenz

2023: Vertretungsprofessorin für Kunstgeschichte der Moderne und Gegenwart, Kunstgeschichtliches Institut der Philipps-Universität Marburg

Seit 2020: Wissenschaftliche Mitarbeiterin an den Fachgebieten Architektur- und Kunstgeschichte und Architekturtheorie und -wissenschaft, Fachbereich Architektur, Technischen Universität Darmstadt

2019–21: Projektleitung „150 Jahre Kunstgeschichte an der TU Darmstadt“, Fachgebiet Architektur- und Kunstgeschichte, Technischen Universität Darmstadt

2020: Abschluss der Dissertation „Performance on Display – Zum produktiven Wechselspiel von ‚lebendiger Kunst‘ und der Institution Museum am Beispiel des US-amerikanischen Kunstsystems der 1970er-Jahre“

2014–18: Mitglied am kulturwissenschaftlichen Graduiertenzentrum GCSC, International Graduate Centre for the Study of Culture, Justus-Liebig-Universität Gießen

2013–19: Wissenschaftliche Mitarbeiterin an der Professur für Kunstgeschichte, Institut für Kunstpädagogik, Justus-Liebig-Universität Gießen

2013: Wissenschaftliche Mitarbeiterin, HfG – Hochschule für Gestaltung Offenbach am Main / B3 Biennale des bewegten Bildes

2010–13: Wissenschaftliche Mitarbeiterin, zuvor kuratorische Volontärin, Schirn Kunsthalle Frankfurt

2010: Projektassistentin, Villa Merkel und Bahnwärterhaus, Galerien der Stadt Esslingen am Neckar

2010: Abschluss des Magisterstudiums der Kunstgeschichte an der Albert-Ludwigs-Universität Freiburg. Magisterarbeit: „Daniel Richter – Figürliche Gemälde im Kontext. Jüngere Malereigeschichte, zeitgenössische figurative Malerei und populärkulturelle Bilderwelten“

Auszeichnungen / Stipendien

• Juliane-und-Franz-Roh-Stipendium, Zentralinstitut für Kunstgeschichte, 2023

• Druckkostenzuschuss der Geschwister Boehringer Ingelheim Stiftung für Geisteswissenschaften für die Publikation der Dissertation, 2021

• Dr.-Herbert-Stolzenberg-Award for Excellence in Higher Education Teaching by Doctoral and Postdoctoral Researchers, 2016

• Reisestipendien des GCSC – International Graduate Center for the Study of Culture für Rechercheaufenthalte in den USA und den Niederlanden

Mitgliedschaften

• CCSA – Center for Critical Studies in Architecture

• Deutscher Verband für Kunstgeschichte

• Ulmer Verein – Verband für Kunst- und Kulturwissenschaften

• Kunst und Architektur des 20. und 21. Jahrhunderts

• Performance- und Aktionskunst

• Museums- und Ausstellungsgeschichte

• Bildungsarchitekturen der 1960er- und 1970er-Jahre

• Wissenschaftsgeschichte (Geschichte der Kunstgeschichte)

Monografien

• The Live Museum: Performance and Art Institutions in 1970s America, London: Routledge 2026.

• Performance on Display. Zur Geschichte lebendiger Kunst im Museum, Berlin: Deutscher Kunstverlag 2021.
  

Sammelbände

• Beißwanger, Lisa; Eva von Engelberg (Hg.): Bildung für Alle! Campusarchitektur der 1960/70er Jahre, Siegen: Frieder & Henner [erscheint 2026].

• Meister, Anna-Maria; Fankhänel, Teresa; Beißwanger, Lisa; Dähne, Chris; Fülscher, Christiane; Schubert, Anna Luise: Are You a Model? On an Architectural Medium of Spatial Exploration, Berlin: Jovis.

• Beißwanger, Lisa; Karenzos, Alexandra; Salge, Christiane (Hg.): Zwischen Enklave und Vernetzung: Kunstgeschichte an der TU Darmstadt, Heidelberg: arthistoricum 2022.

• Hattendorff, Claudia; Beißwanger, Lisa (Hg.): Augenzeugenschaft als Konzept. Konstruktionen von Wirklichkeit in Kunst und visueller Kultur seit 1800, Bielefeld: transcript 2019.
  

Aufsätze

• Recombining Knowledge – Building Higher Education in the Long 1970s and the Bologna Process, in: Mack, Jennifer, Miranda Carranza, Pablo (Hg.): The Combinatorial Imperative: Architectural Modularity in the 20th Century and the Question of 'Difference,'" Jap Sam Books 2026. Open access.

• Gina Pane’s participation in the exhibition “Bodyworks” at the MCA Chicago, 1975 [Arbeitstitel] in: Delpeux, Sophie; Roxby, Alice-Maude (Hg.), Gina Pane. Actions through time, Routledge 2026.

• Imagine! Reveal! Invade! How 1970s Performance Art Contributed to a Critical Museology, in: Marta Jecu (Hg.): Towards an Inclusive Museology in Material Culture Museums: Conceptual Art as a Method, London: Routledge 2026.

• Mit Isabell Burchert, Celine Golke, Elly Ediger und Liane Pohl: ‚Artists at Work‘: Lebens- und Arbeitsrealitäten in der zeitgenössischen Kulturproduktion vom Theater bis zur bildenden Kunst, in: Stefan Neuhaus, Nicolai Glasenapp (Hg.): David Gieselmann und das Theater der Gegenwart, Würzburg: Königshausen & Neumann 2025.

• Performance als Protestform, in: Katharina Neuburger, Antonia Gradnitzer (Hg.): “Issue 0”, Notizen zu Uecker, Bd. 0, De Gruyter 2025.

• Zwischen Klaustrophobie und maximaler (Gestaltungs-)Freiheit – Fensterlose Klassenzimmer im Schulbau um 1970, in: Jahrbuch der Guernica-Gesellschaft, 26. Jg. 2024.

• Envisioning a New European Bauhaus Stage – A Call for More Embodied Research in Architecture Education, in: EAAE AC 2022 [peer reviewed], Cham: Springer Nature 2023.

• Zwischen Hochschule, Kunstinstitutionen und Stadtverwaltung – Hans Gerhard Evers und die Darmstädter Gespräche, in: Beißwanger, Lisa; Karenzos, Alexandra; Salge, Christiane (Hg.): Zwischen Enklave und Vernetzung: Kunstgeschichte an der TU Darmstadt, Heidelberg: arthistoricum 2022.

• Museums-Choreographie: Mehr als eine Metapher? Eine kunsthistorische Perspektive auf Choreographie als Kulturtechnik, in: Huschka, Sabine; Siegmund, Gerald (Hg.): Choreographie als Kulturtechnik, Berlin: Neofelis 2022, S. 207–231.

• Architecture and/as Choreography – Concepts of Movement and the Politics of Space, in: Dimensions. Journal of Architectural Knowledge [peer reviewed], 1. Jg. 2021, H. 2, S. 23–49.

• Merce Cunningham’s Event #32. A Modularized Contribution to the History of Dance in Museums, in: danza e ricerca [peer reviewed], 2020, H 12, S. 264–282.

• »Werden Sie Teil einer atemberaubenden Performance« – Zur performativen Inszenierung von Augenzeug*innenerfahrungen im Kunstmuseum des 21. Jahrhunderts, in: Hattendorff, Claudia; Beißwanger, Lisa (Hg.): Augenzeugenschaft als Konzept. Konstruktionen von Wirklichkeit in Kunst und visueller Kultur seit 1800, Bielefeld: transcript 2019, S. 241–258.

• Konzept – Performance – Aggregatzustand: Yoko Ono’s Bag Piece ausstellen, in: Hansen; Schoene; Teßmann (Hg.): Das Immaterielle ausstellen. Zur Musealisierung von Literatur und performativer Kunst, Bielefeld: transcript 2017, S. 181–198.
  

Vorträge

• Resurrections and Discoveries: Potentials and Challenges of Archival Performance Research, Now Recording: Performance. A Symposium by the Skulptur Projekte Archives, 4.–5. Dezember 2025, LWL-Museum für Kunst und Kultur Münster. [Eingeladener Vortrag].

• From Drafting Table to Data Flow: The “SFB Hochschulbau” and the Rise of the Cybernetic Bureaucrat, Architecture and the Power of Bureaucracy, Postsparkasse Wien, 6.–7. November 2025.

• (Flexible) Schulraumgestaltung – eine architektur- und kunsthistorische Perspektive, Studientag am Mittelrhein-Gymnasium Mühlheim-Kärlich, 3. November 2025.

• Performative Topographies in 1970s California: Muscle Beach and the Dance Deck, Gender(ed) Landscapes: Reframing Identity Across Art, Science, and Society, Interdisciplinary Scientific Conference, Universität Split, Kroatien, 8.–10. Oktober 2025.

• Subvertierte Bildikonen: populäre Bilder und das Konzept des Détournement im Kontext von Protest, Workshop Populäre Bildikonen im Kontext des SFB Transformationen des Populären, Universität Siegen, 3.–4. Juli 2025.

• Eclipsed Education? Windowless Classrooms in 1960s Educational Architecture, Society of Architectural Historians 2025 Annual International Conference, Atlanta, 30. April – 4. Mai 2025.

• Architektur als Planungswissenschaft – Ökonomische Prinzipien im Universitätsbau, Bildung für alle! Campusarchitektur der 1960/70er Jahre, Kolloquium, Universität Siegen, 5.–6. Juli 2024.

• Flexible Bauten für eine flexible Gesellschaft: Ökonomische Prinzipien im Universitätsbau, Bildung für alle! Campusarchitektur der 1960/70er Jahre, Universität Siegen, 5.–6. Juli 2024. [Eingeladener Vortrag].

• Innovation planen? Interdisziplinäre Antrittsvorlesung (mit JProf. Dr. Robert Panitz), Universität Koblenz, 10. Juni 2024.

• Kunst, Kreativität und kreatives Kapital, Beitrag zur Vorlesung des Arbeitsbereichs Ästhetische Bildung, Universität Koblenz, 4. Juni 2024. [Eingeladener Vortrag].

• Kybernetische Prozesse: Zur Dynamik flexibler Bausysteme im Universitätsbau ab 1960, Online-Vortragsreihe „Animated Architecture“, [Eingeladener Vortrag].

• Zwischen Klaustrophobie und Freiheitsversprechen – „Fensterlose“ Schulbauten der 1970er-Jahre, Politischer Schulbau, KIT Karlsruhe; Technische Universität Darmstadt, Virtuelle Tagung, 1. Dezember 2024. [Eingeladener Vortrag]

• Performance als Protestform, Der Zustand des Erlebens, oder: Ars Activa, ZERO foundation, Düsseldorf, 10.–12. November 2023.

• Academic Cityscapes – A Thought Experiment, Designing Urban Universities, Trinity College Dublin, the University of Dublin, 22.–24. Juni 2023.

• Post-Covid: Rethinking the Terms of Performance, Praxis as Space Study Day, Goethe Universität Frankfurt, Online, 24. Mai 2023.

• Theoriegebäude oder Praxisbezug? Architektur im Hochschulsystem am Beispiel des „SFB 63 – Hochschulbau“ 1969–1976, 11. Architekturtheoretisches Kolloquium „Theorie der Praxis.... oder doch ‚Theorie‘?“, Einsiedeln, 20. – 23. April 2023.

• Bildung mit System: Universitätsbauten der Nachkriegsjahrzehnte, Beitrag zur Werkstatt Architekturgeschichte, Technische Universität Wien, 17. Januar 2023.

• Moderation "Konzept Campus" – Buchdiskussion mit Amalia Barboza, Markus Dauss und Tom Holert, CCSA Talk, online, 6. Dezember 2022.

• “Bodies that act together” – Eine Architekturperspektive auf die Protestchoreografie des Sit-ins, Beitrag zur Ringvorlesung „Soziale Choreografien“, Institut für Theaterwissenschaft, Universität Bern, 14. November 2022.

• Imagine! How 1970s Performance Art Contributed to Critical Museology, Reinventing Museology. The Role of Conceptual Art, Paris, Fondation Maison des Sciences de l'Homme, 6.–7. Oktober 2022.

• Navigating the Politics of Display and Archival – An Institutional Perspective on Performance Photography, The Archive, the Body, and the Medium. Crossing Photography and Performance in Theory and Practice, Universidade de Lisboa, Lissabon, 21.–24. September 2022.

• Envisioning a New European Bauhaus Stage, Towards the New European Bauhaus, Madrid, Universidad Politécnica de Madrid, 31. August – 3. September, 2022.

• Performance on Display – Lebendige Kunst im Museum, Buchpräsentation und Gespräch mit Barbara Clausen und Jenny Schlenzka, CCSA-Talk, online, 27. April 2022.

• Zwischen Hochschule, Kunstinstitutionen und Stadtverwaltung – Hans Gerhard Evers und die Darmstädter Gespräche, Zwischen Enklave und Vernetzung: Kunstgeschichte an der TU Darmstadt, Online-Symposium, Technische Universität Darmstadt, 29. Januar 2021.

• Museumschoreographie – mehr als eine Metapher?, Choreographie als Kulturtechnik, Institut für Angewandte Theaterwissenschaft der Justus-Liebig-Universität Gießen, 30. Januar – 1. Februar 2020.

• Biting the Hand? Taming the Unruly? Early Performance Art, Museums and Institutionalization, Universities Art Association of Canada conference, Quebec, Kanada, 25. – 27. Oktober 2019.

• Live-Performances in Museum Collections – A Way to Transform Spectators into (Eye-) Witnesses?, "On the Spot at the Time". Augenzeugenschaft und Authentizität in der Kunst seit 1800, JLU Gießen, 28. – 29. September 2017.

• Enhancing presence, heightening awareness – A critical study on live art events staged within museum collections, Art and Presence. A conference on art, atmosphere, museums and presence", University of Southern Denmark, 15. – 16. September 2017.

• Policies of fostering and funding – Performance Art’s entry into the Museum, Art Institutions – Performance Art, International PhD Workshop, JLU Gießen, 21. – 24. Juni 2017.

• Ein Konzept und seine Aggregatzustände: Yoko Ono’s Bag Piece ausstellen, Das Immaterielle ausstellen. Interdisziplinäre Tagung zur Musealisierung von Literatur und performativer Kunst, Lübeck, 15.–16. April 2016.

• Boxed Layers of Time: Bruce Nauman’s performance “Wall Floor Positions” restaged, 2016 Washington University in St. Louis Graduate Student Art History Symposium, Endurance, Ephemerality: Art and the Passage of Time, 01. – 02. April 2016.